28 diciembre 2010

Felices fiestas

Como cada año, dedico una entrada a felicitar las fiestas y el próximo año a cuantos me leen, que sois muchos.
Se nos ha acabado ya el fatídico año de la crisis y empieza uno nuevo lleno de esperanzas, así que pasemos estas fiestas con alegría y ya veremos qué nos trae el futuro.
Aquí os dejo mi felicitación navideña de este año.
En esta ocasión he pensado en que la navidad te puede pillar en cualquier sitio, en que en tiempos de crisis hay que apañarse con lo que uno tenga a mano y en ninguna de esas cosas a la vez, sólo dibujar por el placer de hacerlo.
FELIZ NAVIDAD, FELIZ AÑO Y FELIZ VIDA POR DELANTE A TODOS.


01 diciembre 2010

La fábrica de vinagre.

Creo que a estas alturas todo el mundo sabe quién fue Edward Gorey, pero por si acaso no viene mal refrescar la memoria.
Nacido como Edward St. John Gorey en 1925 fue siempre alguien al que se podía calificar de diferente, siendo benévolos. Gorey se destacó a lo largo de su vida por su excentricidad que tanto afectaba a su indumentaria y costumbres como a su obra gráfica.
Con respecto a esta última que es la que aquí interesa, Gorey fue el pionero de una forma de ilustrar y contar historias que ahora es imitada por infinidad de autores, aprovechando el éxito de las obras de Tim Burtom o del personaje Emily The Strange, entre otros muchos.
Gorey fue el primero, él marcó las pautas que seguirían creadores como Charles Adams o el mismo Burtom. Pero aunque estos y los siguientes han continuado su camino, había algo en Gorey que le diferenciaba de todos sus sucesores.
La familia Adams, la novia cadaver, Emily the Strange y otros se desenvuelven en un mundo gótico y tenebroso pero edulcorado, apto para todos los públicos. No así la obra de Gorey quien, tal vez por no depender de las presiones del mercado, creó obras sobrecogedoras y realmente atemorizantes pero sublimes y hermosas.
La obra de Gorey es extensa y gran parte se ha publicado en España, pero yo quiero reseñar la publicación que acaba de sacar al mercado la editorial "Libros del zorro rojo".
Se trata de "La fábrica de vinagre", un conjunto de tres libritos que publicó Gorey en 1963 con el irónico subtítulo "Tres tomos de enseñanza moral".
Estos tres libros, editados ahora en una cajita que los agrupa y recoge como un todo delicioso, son una muestra del mejor Gorey, y creo que deben ser comentados uno a uno.
El rey de los insectos.
Este es, a mi entender, el de menor interés por la historia que cuenta, algo escasa en su desarrollo argumental pero interesante como siempre en cuanto a las ilustraciones que contribuyen a crear el clima agobiante de una historia que huye del final feliz.
Los pequeños macabros.
En este libro, Gorey nos habla del destino trágico y en muchas ocasiones violentos de tantos niños como letras forman el alfabeto. Uno por uno, en orden alfabético que corresponde con cada uno de sus nombres, Gorey nos cuenta con una breve frase como muere cada niño aunque las ilustraciones, contundentes y sobrecogedoras, no necesitan un acompañamiento textual.
Es este un libro que da miedo, que encoge el corazón durante su breve lectura pero que a la vez maravilla por tanto arte como se encuentra en cada una de sus imágenes.
El ala oeste.
Para mí este es sin duda el mejor de los tres libros.
En este libro no hay texto, ni siquiera hay una historia, sólo ilustraciones que nos muestran las diferentes estancias de un enorme caserón tal vez abandonado aunque poblado por figuras más cercanas a la otra vida que a esta.
En esta joya podemos encontrar ilustraciones que se limitan a mostrar una estancia vacía y nada más, pero no por ello menos interesantes. Cada una de las ilustraciones de este libro tiene un poder de seducción tan grande que subyuga su contemplación, aunque no sepamos nada sobre la casa, sus pobladores y su historia, o tal vez por ello.
La caja se completa con un pequeño librito donde aparece una breve biografía del autor, una pequeña crítica de la obra a cargo de Marcil Souto y una recopilación de máximas de Górey.

En definitiva, "La fábrica de vinagre" es una obra de lectura y contemplación obligada, la perfecta compra para estas fechas de consumismo edulcorado, un golpe directo para la vista y las neuronas, pero no un golpe de los que hacen daño, sino de los que espabilan y despiertan el intelecto.



17 noviembre 2010

Taller de cómic

Si te interesa el cómic, si siempre has querido dibujar historietas pero no tienes ni idea de por donde empezar, tengo la solución.
Los días 17 y 18 de Diciembre, en Emiika Style (Corredera baja de San Pablo, 53) impartiré un taller de cómic para dar a conocer las técnicas, los recursos y toda mi sabiduría sobre el noveno arte.
No te lo pierdas, lo pasaremos muy bien y aprenderás a crear una historieta.
Y si tu no acudes, pues ya sabes, díselo a alguien que pueda estar interesado.
Gracias.

La información completa está en el cartel que puedes ver ampliado si pinchas en él.




27 octubre 2010

Un reencuentro

María Pascual fue la ilustradora oficial de toda una época en este país.
En los años 60 y 70, ella fue la encargada de poner imágenes a infinidad de libros e historias.

Tenía un estilo con un fuerte punto disney, muy al gusto de la época, pero con un toque personal en el que se adivinaba una gran artista.

Pero para mí, María Pascual es la ilustradora de "La Campana".

Cuando yo estudiaba segundo de la extinta E.G.B., mi profesora, Doña Angelines, decidió que la mejor forma de que sus alumnos nos aprendiéramos las tablas de multiplicar era realizando un concurso.
Una eliminatoria en la que empezamos participando toda la clase y al final sólo quedamos cuatro, después de una dura competición en la que se premiaba la memoria y la rapidez en el cálculo, quedamos dos parejas entre las que se celebraron dos eliminatorias y el ganador de cada una sería obsequiado con un regalo.

Aún recuerdo la alegría que sentí al ver que fui el primer ganador y el berrinche al comprobar que no podía optar al otro premio también, en fin, cosas de críos.

Mi regalo fue "La Campana", un precioso libro en el que María Pascual ilustraba dos historias de Ándersen, la que le da título y "El zapatero y los duendes"
.
Aquel libro supuso mucho para mí y el cogí gran cariño, pese a que el cuento no me gustaba.
Por cosas del destino, el libro desapareció en alguna mudanza o limpieza general.

Lo he recordado mucho, lo he añorado y siempre he deseado volver a tenerlo.
Pues bien, recientemente paseaba por la feria del libro antíguo de Madrid con un amigo y, al ver libros infantiles usados, le conté la historia y él me comentó que tal vez lo pudiera encontrar allí, pero yo deseché esa idea pues pensé que sería demasiada casualidad.

Unos días después, como llevado por algún presagio, volví a la feria y, al pasar junto a una de las casetas, ví gran cantidad de libros de esa época, cogí uno al azar y allí estaba, "La Campana", en perfecto estado y gritandome que me lo llevara.

Y de este modo el libro que tanto añoré ha vuelto a mi. No es el ejemplar que me regaló mi profesora desde luego, pero es el mismo libro, y eso me ha hecho feliz igualmente.
Ahora lo comparto con vosotros, porque esas cosas no se las puede guardar uno para sí.

12 octubre 2010

Mitología suburbana.

Hay en el metro algo de gran epopeya griega, con su carácter de viaje iniciático interminable sembrado de retos y pruebas, y hay en cada viajero una parte de aquellos grandes héroes.
Hay Orfeos que descienden al infierno diario y vuelven a salir, ascendiendo por interminables escaleras, sin mirar atrás, nunca, porque nada dejan tras de sí.
Hay Sísifos condenados a realizar la misma tarea infructuosa día tras día que se iniciará de nuevo al día siguiente, como si nunca hubiera sucedido, como si no fuera a suceder de nuevo otro día más. Hay en cada uno algo de Ulises en un viaje continuo hacia una Ítaca desconocida, condenados a retrasar la llegada en cada parada, en cada encuentro con Circes, Cíclopes, Calypsos y Lestrígonos que les abordan en cada nueva estación.
Hay vigilantes acompañados de enormes cancerberos que cuidan por que nadie olvide las monedas que les permiten ser transportados por Carontes sombríos en forma de conductores.
Hay en cada tren algo de Hidra de múltiples cabezas y hay dentro de cada tunel una sirena que entona un canto en forma de ruido mecánico que se repite en un contínuo crescendo y que atrae a los pasajeros hacia el andén irremisiblemente según se va haciendo más fuerte.
Hay dioses y héroes, humanos y centauros, ninfas y sátiros, musas y arpías, cíclopes y lamias, greas y gorgonas, hombres y mujeres.

Y yo, que en una torpe emulación de los grandes maestros que tanto se sirvieron de los clásicos, los dibujo, retrato su mitología suburbana en mi cuaderno de bocetos. Los inmortalizo en una hoja de papel mientras ellos ignoran que el que está delante enfrentándose al vaivén del vagón con un lápiz en la mano, dibujando con la urgencia y la celeridad que el metro impone, en realidad está capturando su grandeza, en un intento tal vez presuntuoso de convertirles en nuevos héroes inmortales.
(Click para ampliar)

22 septiembre 2010

Próximo taller en "El Hada Trabalenguas"

"El hada trabalenguas" es el bonito nombre de una librería especializada en literatura infantil que se encuentra en la calle Blasco de Garay 11, en plena zona de Moncloa.
Pero no es sólo una estupenda librería con una muy buena selección de títulos, también es un espacio para aprender, para divertirse, para disfrutar de la suerte de ser niño.
Para todo ello sa librera, Vero, organiza gran cantidad de actividades como cuentacuentos o talleres de diferentes tipos. Y ahí es donde yo entro.
El hada trabalenguas ofrece un taller de escritura e ilustración impartido a partes iguales por Verónica Bravo y un servidor.
Este taller se dirige a niños de entre 6 y 14 años y en él disfrutarán durante un més (Una sesión por semana) aprendiendo tanto a contar y escribir sus propias historias, que es la parte de Vero, como a saber narrarlas y expresarlas con imágenes a través de lo que yo les enseñe.
Va a ser un taller muy completo y divertido, ideal para los niños que quieran pasarlo bien de una forma diferente.
Si alguien tiene hijos en esas edades y vive en Madrid, que no lo dude, los niños lo agradecerán.
Hay información sobre la librería aquí y sobre el taller aquí (Ojo, mejor ver con internet explorer).
Yo estoy deseando que empiece porque nos lo vamos a pasar muy bien, sin duda.

Un par de fotos de la librería:

17 septiembre 2010

Entre bolas

Últimamente, mis dibujos están que se suben por las paredes.
No hace mucho os mostré la habitación de Adrián, y ahora es una mascota que diseñé hace poco para un centro de ocio infantil la que ha encontrado su sitio en un muro.

El centro se llama "Entre bolas" y eso me inspiró para crear un personaje orondo, bonachón y con la tripa transparente siempre llena de bolas de colores, como las de las piscinas que tanto gustan a los niños.

Por fín he conseguido alguna fotografía de la fachada del edificio, que está en Ciudad Real, y he podido comprobar lo bien que queda mi mascota impresa a un tamaño descomunal
Me ha gustado mucho. La próxima vez que pase por Ciudad Real iré directo allí para poder verla in situ, pues no todos los días puedo ver crecer de esa forma a una de mis creaciones.

Espero que mis personajes sigan poblando paredes mucho tiempo.
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07 septiembre 2010

Animaleando

Soy un autodidacta casi absoluto en lo que a técnicas y materiales se refiere, hablando de dibujo, claro.
Por ello nunca había trabajado con el gouache más allá de las témperas escolares y me parecía algo impreciso reservado a los expertos.

Después de ver en Ilustratour lo que es capaz de hacer con este material Rebecca Dautremer, así como algunos de mis compañeros, me he lanzado a experimentar.

La verdad es que me ha sorprendido y me ha enganchado. Creo que tiene las ventajas del acrílico a la vez que las de la acuarela y me parece que lo voy a utilizar con frecuencia aunque todavía me cuesta conseguir determinados efectos, pero todo se andará.

Para aprender a usarlo y para pasar un buen rato he iniciado un proyecto personal, pequeño pero que me ocupará mucho tiempo y del que hablaré por aquí cuando esté acabado.
Por el momento muestro mis primeros trabajos en Gouache y seguiré mostrando animalitos conforme los vaya acabando, pues aún quedan bastantes.

Espero que gusten.
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Por cierto, sigo admitiendo ballenas, ¿Alguien más se anima?

07 agosto 2010

Valladolid 2010

Hoy mismo he regresado de Valladolid donde he asistido a Ilustratour 2010.
Ya está, se ha acabado un año más, al menos para mí pues otros estarán allí dos semanas, y aún no he asimilado todo lo que he vivido.
De nuevo me he sentido un privilegiado, por pasar una semana con Rebecca Dautremer, tratándola de tú a tú, escuchando sus consejos, viendo sus originales, admirado ante la maestría de alguien muy grande en la ilustración pero tan humilde que nos pidió a sus alumnos que le criticáramos el trabajo que tiene en proceso. Una bellísima persona que nos ha dejado a todos una huella imborrable.
Un privilegiado por conocer a Istvanch y a Delphine Durand, por ver como trabajan y como son.
Privilegiado por conocer a mucha gente maravillosa de la que he aprendido tanto como de los profesores.Privilegiado por poder compartir esta semana con los mejores compañeros del año pasado (alguno ha faltado) con los que me he sentido como en familia.
De nuevo la experiencia ha sido enriquecedora y revitalizadora, salgo de allí con las pilas puestas, con un punto de nostalgia en el corazón y pensando ya en volver el año próximo.
Gracias a ilustrarte por haber montado algo tan grande, gracias a todos.

Algunas fotografías:
Este fue mi espacio de trabajo y la que aquí se ve, mi ilustración. Una versión muy particular de la oruga de "Alicia en el país de las maravillas" que creció y evolucionó desde mi idea original gracias a los sabios consejos de Rebecca. He quedado muy satisfecho con el resultado.
LLegar el primero me permitió fotografiar el taller vacío. Algo totalmente inusual pues siempre estaba lleno de gente trabajando y de los que se acercaban a que firmara Rebecca sus libros. A la ineludible tarea de las firmas tuvo que dedicar gran parte de su tiempo por la enorme cantidad de libros que por sus manos pasaron. Un momento de la exposición final, en la biblioteca del Patio Herreriano, con todos los trabajos expuestos y todas las bocas abiertas anta tanta calidad que hubo en los talleres. Incluso en el taller de Delphine Durand hubo algún personaje que cobró vida fuera del papel.

16 julio 2010

La habitación de Adrián

El trabajo de ilustrador va muchas veces más allá que realizar encargos para editoriales o similares, de vez en cuando surge algún proyecto especial y diferente, como este del que os hablo.
Adrián es el hijo de dos de mis mejores amigos, y en cuanto vino al mundo reclamó una habitación propia, pero no una habitación cualquiera sino una diferente y única, y ahí es donde intervine yo.
Para decorar la habitación en la que Adrián pasaría su infancia, !Qué responsabilidad!, dibujé una orquesta de pajaros músicos, pues la música está muy presente en su familia.
Disfruté de una forma especial mientras les daba forma y color, mucho color, y más he disfrutado al verlos por fín colocados en las paredes de la habitación, impresos y recortados en tela adhesiva.
He quedado muy satisfecho con el resultado, al igual que los padres de Adrián y él mismo, que según me cuenta se queda embobado con sus compañeros de cuarto.
Me encantaría hacer más ilustraciones de este tipo, tal vez para decorar un hospital infantil o una biblioteca, en fin, todo se andará.
Estas son algunas fotos tomadas durante un concierto pajaril en ausencia de Adrián.






(Click para ampliar)

06 julio 2010

Ballenas, ballenitas, ballenotas, ballenucas (Actualizado el 16/01/2011)

Bueno, parece ser que van llegando las ballenas que pedí con motivo del quinto aniversario de mi, nuestro, blog.
Aquí cuelgo las primeras en órden de llegada.

Esta ballena pertenece a Virginia Romo y debe nadar muy deprisa pues fue la primera en llegar.

http://www.holzfeder.com/

La siguiente que me llegó lo hizo por correo del de toda la vida, y no llegó sola sino acompañada de un marcapáginas. Es un detallazo de Frank Muñoz.


La siguiente es una ballena con problemas para el canto, pobrecita. Es un regalo delicioso de Mar Villar.


La cuarta ballena arribó a mis costas hace muy poco y me cautivó su enorme sonrisa. Es un dibujo de Noa Velasco.


http://onzamono.blogspot.com/

Esta ballena tan geométrica y divertida me la ha enviado Silvia el día 09 de Julio, me encanta.


http://quintiarte.blogspot.com

El día 19 de julio recibí esta otra ballena nadando entre rayos de sol, me la envía Alberto Romero, muchas gracias.
A fecha 2 de septiembre, añado dos nuevas ballenas.
La primera es de Bet y tiene unos ojos traviesos y divertidos, me encanta el colorete.
La otra es de Ester García, a quién tuve la suerte de conocer en Valladolid, en el taller de Rebecca Dautremer donde disfruté de forma especial con su arte.


Asier me ha enviado esta ballena el día 07/09/2010
Me encanta lo bien acompañada que va.
www.asier3d.com

Estas ballenas me han llegado mucho después que las otras (en noviembre) pero porque vienen cuatro juntas y se habrán entretenido.
Son de Laura Gonzalez y ya se han unido a la manada.


www.casquillaweb.com

Se ve que las rutas marítimas deben estar saturadas porque acaba de llegar una nueva ballena, directa desde aguas aragonesas. Me la envía Blanca Bk y ya ha encontrado su hueco entre sus compañeras. Gracias.

29 junio 2010

Ya está a la venta

Ilustrando.com es un foro sobre ilustración pero es también una comunidad de ayuda y camaradería entre profesionales, un lugar donde encontrarse con gente que ya son amigos aunque a algunos ni los conozca personalmente y donde pueden surgir iniciativas como "Ilustrando que es gerundio".
Todo fue idea del siempre activo y maquinador
An, que propuso editar un libro con nuestras ilustraciones y donar el resultado de las ventas a una Ong.
La idea nació tímida pero poco a poco fue cogiendo fuerzas, maduró y después de muchos devaneos se ha convertido en un libro tangible que se puede adquirir en
blurb.com.
Es un libro precioso, lleno de imágenes bellas y magníficamente editado en el que podreis encontrar ilustraciones de Juan Bauty, Uriel A.Durán, Blanca Gimeno, Cinta Villalobos, Frank Muñoz, Antonio Alonso Ordóñez, Antón Romero y Ruben Pérez, Elisa Ferreira, Kristina Sabaite, Miguel Ángel Martinez, Alejandra Fernández, Virginia Romo
y un servidor.
Os aconsejo que os paséis por
Blurb para comprarlo, merece la pena pues todo lo que se recaude irá para FEDER, la federación de enfermedades raras.


En otro órden de cosas, ya he recibido alguna Ballena y pronto las colgaré aquí con los nombres de sus autores y enlaces a sus webs, pero quiero más, muchas más, así que ya sabeis, a ballenear.

ACTUALIZACIÓN 6-julio-2010: Solventados los problemas técnicos, el libro vuelve a estar disponible


08 junio 2010

Van cinco... y seguimos para bingo.

Me cuesta creer, de verdad, que hoy se cumplan ya cinco años del inicio de este blog.
parece que hubiera sido ayer mismo cuando lo inicié sin saber bien en qué se convertiría, sin imaginar que las visitas mensuales se contarían por miles y que tendría a tanta gente pendiente de él, de lo que aquí publico y de lo que aquí hablo.
Vuestras visitas y especialmente vuestros comentarios me hacen sentir realmente bien, siento que hay un abundante grupo de gente siguiéndome y me dan ánimos para seguir con este blog in saecula saeculorum, pues tengo cuerda para rato.

El año pasado decidí que, con motivo del cuarto aniversario, haría un pequeño regalo en forma de espejo sorteado entre mis seguidores.
Para este año le quiero dar la vuelta a la tortilla pues lo normal cuando alguien cumple años es que sean los demás los que hagan un regalo y no a la inversa. Así que, inspirado por lo que suele hacer mi admirado Gustavo Aimar cada año, me atrevo a pediros un regalito de cumpleaños, en concreto una Ballena.
Me encantan las ballenas, realmente me apasionan y su canto me parece uno de los sonidos más bellos que existen. Por ello os pido el dibujo de una ballena.
Grande, pequeño, realista o fantástico, a ordenador o a mano, como queráis, pero que sea una ballena.
Todos, absolutamente todos los dibujos de ballenas que me enviéis serán publicados en este blog, en un post específico, con el nombre del autor y enlace a su web o blog.
Podéis enviarme vuestras ballenas al email: eltitorose@hotmail.com y si alguien quisiera enviarla en papel o cualquier otro formato corporeo, no digital, para hacerme el hombre más felíz del mundo, que me escriba a esa dirección de correo electrónico y le doy la mia postal para el envío.
Así que, lo dicho, feliz cumpleaños a mi y espero esas ballenas con gran impaciencia, no me falleis.
Os quiero.

28 mayo 2010

Jack Mircala

Desde que me instalé en Madrid ando tan liado que tengo poco tiempo para actualizar el blog.
Hoy toca hacerlo hablando de un ilustrador, pues hace tiempo que no lo hacía.
El artista en cuestión firma con el nombre de Jack Mircala pero no sé cual es el auténtico ni nada de su biografía por más que he buscado (Es misterioso como sus ilustraciones), pero si de su obra.
Jack Mircala ilustra recortando y doblando papel que previamente ha impreso con algún motivo generalmente geométrico. Pero no hace recortables al uso, Mircala es un maestro del recorte, un ingeniero del papel doblado.
Hay en todas sus ilustraciones un aire gótico que contrasta con los colores tan vivos que utiliza, referencias contínuas a Poe y a su universo que se plasma en cada una de sus obras.
Jack Mircala no arma maquetas, crea personajes casi bidimensionales que situa en escenarios creados también por él para después fotografiarlos, y son esas fotografías las que ilustran sus libros.
Todo lo que hace está impregndo de una minuciosidad impresionante que hace que uno pueda pasar mucho tiempo estudiando sus montajes.
Entre sus obras destaca la más reciente "Eclipse en Malasaña" que es una recopilación de historias protagonizadas por los más extrafalarios habitantes del barrio madrileño. Destacan otras obras suyas como "El acertijo de Valpul" o el homenaje a las musas de Poe "Siniestras Amadas".
Quien tenga la suerte de vivir en Madrid puede, debe, pasarse por la galería Sins Entido (C/ Válgame Dios 6, junto a la plaza de Chueca). Este sitio es uno de mis lugares favoritos de Madrid y ahora más pues allí se expone el trabajo más reciente de Mircala, con recortes, maquetas y demás. Hay que pasar a verlo y deleitarse con él.
Merece la pena.

23 abril 2010

Corazón de Madre

Título: Corazón de Madre
Texto: Isabel Minhós Martins
Ilustraciones: Bernardo Carvalho
Editorial: Libros del Zorro Rojo

Levantarme una mañana, mirar el buzón y encontrarme con que he recibido un libro es un placer de los que recomienda el médico en dosis diarias y que se hace mayor si se trata de un libro como este.
El bello texto de Isabel Minhós tiene la misión esclarecedora de mostrar a los niños lo que hay en el interior de esa persona que les cuenta cuentos por las noches antes de arroparlos y dejarlos en manos de morfeo. Y lo hace desgranando un amplio repertorio de emociones en forma de acertadas metáforas.
El corazón de una madre sufre, brilla, canta, llora, se hiela, se incencia y se convierte en un motor de emociones y sensaciones provocadas por todo aquello que suceda al fruto de sus desvelos. Es una forma hermosa de contarles a los niños que hay una persona que vive por y para ellos, incluso cuando dejen de ser niños, y cuya vida es en gran parte la de ellos.
El texto se acompaña de las ilustraciones de Bernardo Carvalho que dan vida a las metáforas con unos dibujos que evitan caer en la ñoñería que suelen acompañar
con demasiada frecuencia a los textos en los que se habla de sentimientos.
Son dibujos en los que los personajes tienen la piel azul, roja, blanca, según sean las emociones y sentimientos que se estén describiendo en cada página, dibujos en los que no se busca representar tanto la realidad como las emociones.
Pese a estar realizados con una marcada economía en las formas son ricos en matices, más evocados que dibujados, y guían acertadamente la lectura de este libro acercándolo a los primeros lectores, e incluso a prelectores que se pueden acercar al corazón de sus madres a través de las formas y los colores antes que a través de un texto que puede ser narrado en voz alta por aquella que tantos desvelos sufre por ellos.

12 abril 2010

A la conquista de Madrid

Los seres humanos acostumbramos a pasarnos la vida pensando en el día menos pensado, en ese momento soñado en que haremos aquello que tanto deseamos, en que se cumplan nuestros sueños, cada cual con el suyo.

Yo llevo casi toda una vida soñando con el momento en que pudiera dejar mi vida en el pueblo y establecerme en la gran ciudad, en mi caso mi meca era Madrid. Siempre he acariciado la idea pero del mismo modo se ha escurrido de mis manos lo que durante mucho tiempo me pareció un sueño inalcanzable pues mi idea de la vida en Madrid iba asociada a una cierta holganza económica y alguna otra quimera inconfesable.

De ese modo, creando el obstáculo a la vez que el sueño nos apartamos del posible camino de la felicidad y la fuerza de la inercia y la rutina nos mantiene en nuestra posición, indeseada pero cómoda y segura, con la que tanto cuesta romper.

Sin embargo muchas veces el muro que nos impide seguir nuestro camino es tan sólo una hoja de papel, una barrera endeble que sólo necesita de un empujón, una leve presión para ser rota, si bien ese paso muchas veces necesita años de preparación para ser dado.

Una serie de circunstancias me ha abierto los ojos, me ha mostrado el endeble grosor de mi barrera y me ha permitido romperla, hacerla trizas y dar el paso decisivo. Así que emigro, como Juanito Valderrama pero sin hacerme un rosario con los dientes de nadie.

Sé que a los ojos de muchos puede parecer algo insignificante, algo tan sencillo como buscar un piso en alquiler y alguien que me haga la mudanza, y seguramente lo sea para muchas personas, pero para mí supone un cambio radical, era tanto lo bueno y lo malo que me retenía en la seguridad de mi casa y mi vida hecha en el pueblo que aún no me creo que lo haya hecho, pero sí, lo he hecho

Y aquí estoy, plantado en mi adorada Madrid, solo ante su inmensidad, como Paco Martinez Soria pero sin la Chivi, pero dispuesto a comerme el mundo. Que se vayan preparando las editoriales y todos aquellos que puedan necesitar un ilustrador de los mejores, un diseñador gráfico único, un cuentacuentos especial, porque voy a darlo todo, a emplearme a fondo en mi trabajo y en todos los aspectos de mi vida, porque ahora, ahora mando yo.

05 abril 2010

Animalicos

Últimamente, quién sabe por qué, al dejar la mano suelta para pergeñar dibujos me están creciendo animales en los papeles, tal vez porque la diversidad de formas y colores de la naturaleza los hace muy agradecidos de dibujar, tal vez porque aflora mi instinto más primario.
Aquí muestro una pequeña selección, con alguna sorpresa.

El primero lo he titulado "Camuflaje" por razones obvias.
El segundo es un claro ejemplar de jirafiervo salvaje, y junto a él aparece la versión del mismo que mi sobrino Ismael ha realizado, superándome sin duda.
Y como parece ser que a él le gusta dibujar lo mismo que a mí, nos planteamos un reto; Dibujar un tigre, y aquí podeis ver el suyo y el mío, averiguad cual es cual.(Click para ampliar)

21 marzo 2010

Marcapáginas

Creo que ya he hablado alguna vez de Ilustrando.com.
Ilustrando.com es un foro sobre ilustración por definición, pero es más que eso, es una comunidad de ilustradores dispuestos a ayudar, a colaborar, a disfrutar juntos el placer de compartir esta maravillosa profesión y a organizar actividades conjuntas.
Entre esas actividades en común surgió hace tiempo la iniciativa de realizar marcapáginas para intercambio. Esa idea va ya por la tercera edición y creo que corresponde mostrar los marcapáginas que recibí en esta ocasión así como el que yo realicé, como forma de agradecimiento a las muchas satisfacciones que ilustrando.com me proporciona.

Estos son los que recibí, cada uno con un estilo diferente pero igualmente bellos todos:
Y este el que yo envié.
Muchas gracias a todos.
(Click en las imágenes para ampliar)

11 marzo 2010

Terrible

Continuo comentando libros, esta vez con el que he recibido de la editorial "Libros del zorro rojo" y que me parece de gran interés.

Título: Terrible
Texto: Alain Serres
Ilustraciones: Bruno Heitz
Editorial: Libros de Zorro Rojo.

Todos los libros infantiles, al estar destinados para personas que se están formando, que se encuentran en mitad del camino hacia la madurez y, por lo tanto, son auténticas esponjas de conocimiento, dejan una huella importante es sus lectores.
Hay autores que no buscan de forma intencionada dejar esa impronta en su público, tan solo pretenden divertir o entretener, pero otros convierten sus libros en perfectas enseñanzas, para que los niños conozcan el mundo en el que se desarrollan. Este libro es uno de estos últimos, y sus autores lo saben muy bien.
Terrible, es el nombre de un lobo (No podía ser otro animal), un lobo que merece tal apelativo por su comportamiento, es un matón que asusta y amenaza "incluso, a los monstruos más espantosos de la oscuridad". Terrible aterroriza incluso a su esposa y a sus hijos que sufren calladamente su crueldad. Pero Terrible, como todos los adultos, esconde un secreto, y será por un juego de niños, en el momento en que la valentía de los inocentes se enfrente a la crueldad y el secreto se descubra por casualidad, cuando se producirá un cambio que le afectará a él y a los que le rodean.
Con esta historia que empieza dando miedo y que después divierte para acabar emocionando, Alain Serres habla astutamente a los niños del miedo a las apariencias, al ridículo y a lo que los demás piensan de nosotros, siempre tan presente en los adultos hasta el extremo de dominar la vida de algunas personas.
Es este un texto donde no hay nada dejado al azar, todo está calculado para guiar inteligentemente al lector hacia el desenlace, haciéndole pasar por las emociones que experimentan los que sufren el problema que en el libro se expone.
Y por si fuera poco con un texto tan bien narrado, ahí están las magníficas ilustraciones de Bruno Heitz para dar fuerza y vida a los personajes y a la historia.
Para este libro, Heitz se ha apartado de otros trabajos suyos como la serie de Yoyo para realizar unas ilustraciones en apariencia duras, austeras, con un uso del color escaso pero certero, con trazos imperfectos y un uso predominante de la mancha negra.
Pero es esta forma de dibujar la que la historia pide, pues las ilustraciones de Heitz acompañan al texto en su fluir de una a otra sensación sin que halla separación entre uno y otras en ningún momento.
Resulta fascinante ver como las mismas manchas, la misma austeridad y la misma brusquedad gráfica que contribuye a atemorizar a lector en las primeras páginas, divierte a continuación y emociona como conclusión. Es muy dificil para un ilustrador encontrar un estilo que corresponda por igual a tal variedad de sensaciones, pero él lo logra de una forma que está al alcance de muy pocos, sin adornos, sin concesiones, siendo la perfecta expresión del texto en todo momento.
Heitz sabe que el lector de este relato no quiere detalles minuciosos ni florituras de ningún tipo. Este es un cuento sobre emociones, sobre miedo, verguenza, amor y perdón, sentimientos primarios que piden unas ilustraciones igualmente primarias pero con una capacidad narradora increible.
En definitiva, este es un libro recomendable para un público infantil y adulto por igual, a todos nos llega, pero en especial para esos niños que piden un cuento diferente cada día, que están aprendiendo a ser adultos y a no cometer sus mismos errores.


La portada y una doble página con las ilustraciones de Bruno Heitz.

10 febrero 2010

Cortometrajes

Como a la mayoría de los que nos ganamos la vida dibujando, me apasiona el cine de animación.
Afortunadamente internet es el lugar perfecto para estar al tanto de lo que se hace actualmente en ese terreno, y con poco que uno investigue aparecen auténticas obras de arte.
Los que me siguen en Facebook han visto como poco a poco he ido mostrando algunos, ahora posteo aquí una nutrida selección con la esperanza de que los disfruteis.
Comienzo con los cuatro candidatos al Goya 2010 en la categoría de corto de animación.
La dama y la muerte, de Kandor Moon es también candidato al Oscar.

Tachaaan es el trabajo de tres estudiantes que han llegado lejos nada más despegar:
Margarita está inspirado en el poema de Ruben Darío, y sus autores son los responsables de la maravillosa película "Nocturna".

El cuarto es uno de los cortos más vistos en Internet, el autor es Rodrigo Blaas, que tiene en su curriculum el haber trabajado con Pixar, y se titula Alma.

Maestros indiscutibles en este arte son los franceses, y de tierras galas llegan algunas maravillas.
Get Out es un corto lleno de imaginación con una magnífica sorpresa final. Para verlo haced click aquí.

Madame Tutli Putli es el perfecto ejemplo de hasta dónde se puede llegar con el stop motion.
Francésa es también esta preciosa "Historia Vertebral"

Desde luego los norteamericanos no les van a la zaga, eso sí, casi siempre más comerciales y menos artísticos, como este
"Pigeon Impossible" que no tiene la calidad artística de los europeos pero es muy divertido y original.

Acabando, os dejo dos videoclips animados.
El primero es de una canción de George Michael.
Y el otro es de Brian Vogan, con dibujos de Alberto Cerriteño. Tanto los dibujos como la canción son geniales.
Confío en que os hayan gustado tanto como a mi.


26 enero 2010

Gatico

Sigo practicando con los pinceles y haciendo cosillas como este gato en la ciudad. (Click para ampliar)
El fondo es acuarela, el gato es acrílico y hay algún toque de rotulador.
Disfruto mucho con este tipo de trabajos, debería dedicarles más tiempo.