20 marzo 2009

Lo que no pudo ser

Hoy me he decidido a mostrar un trabajo que nunca vió la luz, pero me dolía tenerlo guardado sin compartirlo con nadie.
Lo que aquí veis es parte del trabajo que hice estas navidades para una editorial de libros de texto pero que, aún no sé por qué, nunca se publicó.
Son cosas de las editoriales, en fin, al menos me pagaron.
Las ilustraciones pertenecen a un divertido texto titulado "El robot" de Juan Muñoz Martín incluido en el que iba a ser un libro de texto sobre lengua española.

04 marzo 2009

Penúltima entrevista, Nathan Jurevicius.

Pues sí, esta es la penúltima entrevista porque lo poco gusta y lo mucho cansa.
Ya sólo queda una entrevista más con un fuera de serie, alguien que se va a comer el mundo de la ilustración, un genio, pero eso será una sorpresa.
Para ir terminando entrevisto a uno de los ilustradores más conocidos a nivel mundial, sobre todo por su personaje Scary Girl y por la mucha mercadotecnia que se ha realizado de la chica con el brazo de hueso.
Nathan me fascinó desde que me encontré por primera vez con sus ilustraciones y no he dejado de seguirle, por eso ahora me siento honrado de que haya respondido a mis preguntas.
Aquí teneis el resultado.

-¿Cuál fue el detonante, aquello que te lanzó a este mundo?
Desde que era un niño pequeño siempre quise ser un artista como mi padre. En realidad no creo que imaginara hacer otra cosa.
-Define el verbo ilustrar.
Iluminar e inspirar
¿Qué camino seguiste para llegar a tu estilo y técnica actuales?
-
Solía dibujar a mano todo muy cuidadosamente y entonces descubrí algunos programas de ordenador (Una vieja copia del "Painter") que incluía vectores. Jugué a crear arte usando letras y número vectorizados y así, lentamente, aprendí illusrator y photoshop. Me inspiré mucho en los primeros días de Miró y Jim Flora. Mi estilo para las exposiciones ha vuelto al dibujo a mano pero continuo haciendo vectores muy delicados.
-¿Cómo te enfrentas al tan temido papel en blanco?
Comienzo dibujando sin pensar, colocando pensamientos aleatorios en el papel y viendo qué ocurre. Hay un refrán que dice. "No esperes a la inspiración, comienza a trabajar y la inspiración vendrá"
-¿Cuándo conseguiste tu primer encargo importante, y de qué se trató?
Durante mis estudios universitarios, al comienzo de los noventa, tuve suerte de recibir el encargo de una serie de libros para niños para una editorial australiana. Eso me ayudó a construir un porfolio.
Problamente mi gran salto a nivel internacional fue hacer una larga serie de ilustraciones para la revista MacAddict, ahora llamada Mac life.
-¿Tu peor enemigo? Hablando de ilustración, por supuesto.
Yo mismo... Nunca estoy totalmente satisfecho con el aspecto final de un proyecto. Siempre intento afinar los colores hasta la muerte.
-¿Cual sería el cliente o encargo ideal?
-Recibir un montón de dinero para crear un corto sobre algún tema que me guste.
-Tus maestros son...
Mi padre.
-Sueñas con...
La felicidad
-¿Cual es ese libro ilustrado del que tanto has aprendido? (Pueden ser más de uno)
He estado trabajando en una novela gráfica alrededor de un año y saldrá más o menos en octubre del 2009. Son casi cien páginas, todas sobre Scarygirl y sus viajes para descubir su pasado
-Preséntanos a tus musas.
Mis hijos son una inspiración importante para mi.
-¿En qué momento del proceso creativo disfrutas más?
Me encanta el bocetado y la fase de las ideas.
-¿Algún consejo para quien está empezando?
No dejar de garabatear cada día y hablar y visitar a cuanta gente sea posible que sea de tu interés.
No abandonar nuca.

Esta ha sido la entrevista y este es un dibujo de Nathan que me gusta de forma especial por su gracia.

Y, como no, los personajes que le han dado fama mundial.

Como la entrevista la hice en inglés, aquí la dejo en el idioma de Nathan.

-What was the trigger, that you jumped into this world?
Ever since i was a little kid i always wanted to be an artist like my father. I don't think i really imagined doing anything else.
-Define the verb to illustrate
To light up and inspire.
-Which path did you follow to reach your current style and technique?
I used to hand paint everything very carefully and then discovered some basic computer programs (an old copy of 'painter') that had a vector tool in it. I played with creating artwork using vector letters/numbers and then slowly earn adobe illustrator and photoshop. I was inspired a lot in the early days by Miro and Jim Flora. My style for art shows has now gone back to hand painted but I continue to do a refined vector style for my commercial projects.-How do you face the dreaded blank paper so?
I just begin drawing without thinking - placing random thoughts on the
paper and seeing what happens.
There's a saying that kind of goes: "Dont wait for inspiration but
instead begin and inspiration will come"

-When do you get your first major assignment, and what was it?
I was fortunate during my university studies in the early 1990's to be given a series of kids books to work on for an Australian publisher. This helped me build up a portfolio.
Probably my big break internationally was doing a series of large editorial illustrations for MacAddict magazine (now called Mac Life).

-Your worst enemy? Speaking of illustration, of course
Myself....never being full satisfied with how a final project looks.
Tweaking the colours to death!

-What would be the ideal customer or order?
To be given a bunch of money to create a short film on any subject I liked.
-Your teachers are ...
My father

-Dream about ...
happiness

What is this picture book that you've learned so much (can be more than one)
I've been working on a graphic novel for over a year and it will be released around October 09. It's over 100 pages all about Scarygirl and her travels to discover her past.

-Introduce your muses

My kids are an important inspiration to me.

-When do you enjoy most of the creative process?

I love the sketching and ideas stage.

Enlaces: Su web, Scary girl.